鲁迅文学周热度从8月延续至9月，在思南文学之家，一场“视觉的、感铭的、国际的活字——鲁迅与世界电影”对谈为该系列活动收官。华东师范大学中文系教授陈子善、华东师范大学国际汉语文化学院教授毛尖、上海大学上海电影学院教授刘海波、上海交通大学人文学院副教授王宇平从鲁迅的观影记录、电影趣味与理论翻译等角度切入，带领现场读者透过银幕与生活，看见一个有血有肉的鲁迅。
陈子善梳理鲁迅的“观影年谱”发现，鲁迅在北京时，1925年7月17日日记中便留有与三位文学青年晚饭后同看露天电影的记录，所映为美国影片《乱世英雄》。据研究者统计，鲁迅一生观影171部，以美国电影为主，兼及英国、日本、苏联影片。1927年10月，鲁迅携许广平抵沪，迁入景云里仅两天，便请出版界友人“饭毕同观影于百星戏院”，观看《剪发奇缘》，到沪第一个月即连看五场。1936年10月，鲁迅在重病中仍携家人观影三部，去世前九天还在上海大戏院看了普希金小说改编的苏联影片《杜勃罗夫斯基》，日记中留下“甚佳”二字——这是他生前观看的最后一部电影。
看电影，是鲁迅了解世界的一扇窗。1936年4月，鲁迅在给中学生颜黎民的回信中写道：“我是看的，但是不看什么‘获美得宝’之类”，他爱看非洲、南北极题材的风光片，“因为自己将来未必到”，只愿借银幕多得一点见识。
鲁迅在上海十年观影144场，其中美国影片111部、苏联影片十部；1929年、1930年两年几乎空白，原因是周海婴出生，“新手爸爸”鲁迅一年间带孩子去诊所四十余次；后“一·二八”战事骤起，其寓所临近交火地带，亦无心观影。刘海波勾勒出一张鲁迅的“虹口观影地图”：他先后居住的景云里、拉摩斯公寓、大陆新村，与四川北路、虬江路口的上海大戏院、奥迪安、爱普庐三家影院恰构成一个三角。
毛尖谈到，彼时作家观影记录之详尽无出鲁迅之右，但她反对把鲁迅的电影趣味过度“崇高化”。把鲁迅看过、如今还能找到的影片尽量调出来重看，她发现，这是一位口味极具“少年感”的资深影迷：喜欢丛林、冒险与大场面，好莱坞“泰山”系列看了又看；根据托尔斯泰小说改编、已然好莱坞化的《哥萨克》，他连看两遍还推荐给朋友。在毛尖看来，这让鲁迅有了真正的“活人感”。
王宇平提及讲座题目“视觉的、感铭的、国际的活字”一语，出自鲁迅1930年翻译的日本左翼电影理论家岩崎昶的《现代电影与有产阶级》。鲁迅的观影感受是分层的：一面是都市人的日常消遣，一面又敏锐察觉美国影片中的文化侵略，在影院里因楼上包厢多为外国人而感到种族等级的难受。这篇译文刊于《萌芽月刊》，自该期起刊物转为左联机关刊物，后被鲁迅收入杂文集《二心集》——足见他对此文的看重。这段翻译还牵出一段东亚左翼电影史的往事：岩崎昶因鲁迅译介其文，1935年专程访沪，经内山书店却“寻鲁迅不遇”，只得与沈西苓等中国电影人晤谈，为他担任口译的则是朝鲜独立运动电影人全昌根。
现场交流环节，有读者问及电影对鲁迅创作的影响。王宇平以《伤逝》为例：涓生预先打好腹稿，临场却忘词，只得借电影里看来的画面单膝下跪求爱，事后想来“愧恧”不已——启蒙话语的滔滔不绝，由此也染上了表演性。毛尖笑言，“一株是枣树，还有一株也是枣树”放进电影剧本毫不违和，《过客》“或一日”“或一处”的写法近乎分镜，那个年代的写作者几乎无人不受蒙太奇影响。
谈及鲁迅的影视化，刘海波介绍，鲁迅的小说只有四部改编成了电影，因思想深邃而情节性并不强，因此难称成功，2005年濮存昕主演的电影《鲁迅》以表现主义手法呈现鲁迅最后几年，值得一看；赵丹毕生想演鲁迅而未竟，尤为可惜。陈子善分享了巴金研讨会上的一段往事：郁达夫侄女郁风当场演示鲁迅抽烟的方式——“可以最大限度抽完不浪费”，名人传记片之难，正难在这些稍纵即逝的历史细节。
透过与电影的相遇，一个可亲可感的鲁迅，走到了读者面前。
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